29 ago. 2011

Ciudadanía 2.0. Una pagina para seguir

Ciudadanía 2.0 es una página que lidera una amiga y coterranea. Les recomiendo que la sigan por el tratamiento que hace del tema de la web 2.0 en la política.
El sitio tiene el apoyo de importantes organizaciones internacionales.

Ciudadanía 2.0 - transformando IBEROAMÉRICA es una iniciativa destinada a fomentar la participación y el debate de la ciudadanía y, especialmente, de los jóvenes universitarios, sobre los cambios necesarios para mejorar el funcionamiento del Estado así como su capacidad para promover el desarrollo inclusivo y fortalecer la democracia en la región.

Dado que la XXI Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno, que se realizará en Asunción de Paraguay, el 28 y 29 de octubre de 2011, tendrá como tema principal la “Transformación del Estado y desarrollo”, hemos creado Ciudadanía 2.0 - transformando IBEROAMÉRICA con la intención de generar espacios de participación activa y discusión crítica, que contribuya en el enriquecimiento de las propuestas que se discutirán en torno a la Cumbre.

Los objetivos del Proyecto son:

    Dar a conocer a la ciudadanía las propuestas surgidas en el marco de la Conferencia Iberoamericana.
    Estimular la deliberación en torno a la "Transformación del Estado y el desarrollo".
    Fomentar la utilización de las nuevas tecnologías de la información (TIC) como instrumento de participación de la ciudadanía a través de Internet.

Esta iniciativa busca ser una plataforma interactiva para acercar a la ciudadanía a los procesos de toma de decisiones. Se trata de desarrollar esfuerzos para generar intercambios en dos vías:

    de la ciudadanía hacia las instituciones: para que conozcan y discutan sobre las propuestas gubernamentales en torno a la "Transformación del Estado y el desarrollo" y hagan llegar sus ideas sobre cómo cambiar el Estado y mejorar su funcionamiento.

    de los gobiernos y organismos internacionales hacia la ciudadanía: para que provean información respecto a los problemas que enfrenta el Estado y las reformas necesarias para mejorar su eficacia al mismo tiempo que son receptivos a las sugerencias y recomendaciones de la ciudadanía.

El proyecto consiste en la realización de diversas actividades que se llevarán a cabo entre mayo y octubre de 2011:

    Seminario de Jóvenes Investigadores
    Talleres de Debate 2.0
    Concurso de Ensayo: "Nuevas estrategias para fortalecer el Estado y mejorar las condiciones de desarrollo en América Latina"
    Portal Ciudadanía 2.0: documentos de trabajo, columnas de opinión, blogs y conectividad a través de las redes sociales [facebook, twitter, orkut, youtube, flickr, entre otros]

El compromiso de los que hacemos Ciudadanía 2.0 - transformando IBEROAMÉRICA es recoger las opiniones y propuestas que los jóvenes y la ciudadanía general quieran transmitir a través de estas actividades y hacerlas llegar al Secretario General Iberoamericano y a los Jefes de Estado y de Gobierno de Iberoamérica en el marco de la XXI Cumbre Iberoamericana.

El desarrollo de esta iniciativa es fruto de una alianza estratégica entre la Secretaría General Iberoamericana y el Instituto de Iberoamérica de la Universidad de Salamanca, dos instituciones claramente comprometidas con el desarrollo democrático de la región.

Coordinación General:
Flavia Freidenberg [Instituto de Iberoamérica, Universidad de Salamanca, España]
Hernán Caamaño [Secretaría General Iberoamericana]

http://ciudadania20.usal.es/

24 ago. 2011

Tendencia ¿Es la realidad la que moldea a las costumbres?

The Future Laboratory, una consultora de tendencias con sede en Londres, vaticina que los hábitos alimenticios van a cambiar radicalmente en los próximos años, a causa de:

    El creciente precio de los alimentos: comer un plato en un restaurante del Reino Unido es 7,5% más caro desde 2010; y la industria mundial de alimentos fue valuada en 4.349.4 millones de dólares en 2009 y para finales de 2014 se prevé será de casi $ 6.000 millones, con un aumento de 37%.

    La preocupación por el medio ambiente

    El deseo de experimentar

    Una reconfiguración del sentido de comunidad

Después de realizar un trabajo de investigación de campo, publicaron las conclusiones en “Food futures”, un reporte que proyecta nuevas formas de convivencia entre los consumidores que buscan reducir los costos en medio de la crisis económica que atraviesa Europa.  Así, en lugar de salir a comer afuera a los restaurantes tradicionales, los británicos –muestra de esta investigación– cada vez se inclinan más a compartir comidas en casa con vecinos y otras personas de su comunidad aunque sean desconocidos. Y también en la isla ha crecido en popularidad la costumbre de comer en la calle, y las food raves.

“Food Raves”: Entretenimiento + alimentación + sentido

Petra Barran es co-fundadora de eat.st, un grupo con base en Londres que organiza comidas comunitarias en la calle. Según su experiencia, las food raves recuperan el espíritu DIY (Do it Yourself; hazlo tú mismo) de las raves musicales: “Es una cosa colectiva. Quizás el sentido de por qué las personas se reúnen esté en que es una manera de participar, comprometerse con la comunidad y pasarla bien juntos”. Si las predicciones de la consultora no fallan, las food raves terminarán por formar parte de la cultura cotidiana.

Las redes sociales convocan

Dice el informe:

    A raíz de la recesión global y en un esfuerzo por darle más sentido a sus vidas, los consumidores buscan reducir costos y generar momentos de una particular convivencia a la hora de comer, y lo hacen con ingenio. Estas formas de intercambio pronto se convertirán en un hábito alimentario cada vez más común entre las personas, en la medida que utilizan las redes sociales como Twitter y Facebook para crear conmunidades online y organizar eventos.

Por ejemplo, Super Marmite es una red social con base en Francia en la que los usuarios postean el plato que tienen planeado preparar para la próxima comida, cuándo estará listo y la cantidad de porciones que tendrán disponibles, de manera que otros miembros de la comunidad pueda unirse para comer juntos.

El resurgimiento de recetas antiguas y los envoltorios nostálgicos marcan una tendencia a buscar una conexión con el pasado. En el mismo sentido, por supuesto que las food raves tienen antecedentes: por un lado, las fiestas populares, las ferias de artesanías y de consignas varias, festivales musicales y desfiles oficiales que sin embargo se diferencian en el punto crucial en que aquí la comida es la principal convocante. La diversidad de oferta de cocineros amateurs recuerda, por otra parte, recuerda a las comidas a la canasta (potlucks en inglés, que viene de potlatch, una forma de intercambio no económico que es ejemplo de los estudios de antropología) que solían realizarse en las escuelas, clubes y pequeñas comunidades barriales para hacer de la experiencia de comer fuera de casa algo posible y afianzar lazos al compartir con desconocidos. Quizás también, así como una generación completa de personas que no vieron cocinar a sus madres se han convertido en foodies, haya una que nunca haya ido a una comida a la canasta y ahora elija –por placer o por dinero– comer con otros.

Fuente: La Nación.

15 ago. 2011

Reescribir la Historia. Métodos.

Red Riding Hood es una película no muy diferente a otras. Aquí no voy a hablar de cine, eso lo hace muy bien Gustavo Pedace en butaca al centro. Lo que me interesa de este film es el relato. La diferencia entre discurso y relato. ¿Cómo se reescribe una historia? Este es un tema muy interesante y que el cine nos ofrece ejemplos a montones. Para los que hacemos comunicación empresarial el tema debiera interesarnos ya que toda compañía debe reinventarse continuamente sin perder su identidad. Y de eso hablaremos aquí.

El Film “La chica de la capa roja” es la simple historia de Caperucita Roja de los hermanos Grimn. Pero no es solo eso. Toda la literatura de los Grimn está llena de metáforas sobre la condición humana y sus actos. ¿Quién es el lobo en Caperucita Roja? Aquellos que hacen el mal a los niños: raptores, violadores, etc. En este film la metáfora no se pierde, pero sí se actualiza.

En la chica de la capa roja la historia se apega al cuento universal: Caperucita, el leñador, la abuela y el lobo. Los personajes en la película son: Valerie (Amanda Seyfried) –caperucita-, está enamorada de un leñador, Peter (Shiloh Fernandez), pero su madre ha arreglado un matrimonio por conveniencia con el herrero adinerado Henry (Max Irons). Al no estar dispuestos a separarse, Valerie y Peter traman escaparse juntos cuando se enteran de que la hermana mayor de Valerie es asesinada por el hombre lobo que merodea el oscuro bosque que circunda el pueblo. Durante años, la gente ha mantenido una precaria tregua con la bestia ofreciéndole sacrificios con animales todos los meses. No obstante, bajo una noche de luna teñida de rojo, el lobo aumenta la apuesta y se cobra una vida humana. Sedientos de venganza, los pueblerinos convocan al afamado cazador de hombres lobos, el Padre Solomon (Gary Oldman), para que los ayude a matarlo. Pero la llegada de Solomon trae consigo consecuencias inesperadas cuando los advierte de que el lobo, que durante el día adopta la forma humana, podría ser cualquiera de ellos durante la noche. A medida que el número de víctimas aumenta con cada luna, Valerie comienza a sospechar que el hombre lobo podría ser alguien a quien ella ama.

El filme se apega al cuento en imágenes, excelentes imágenes, pero no en el discurso. Dice Benveniste que la Historia presenta los personajes y los acontecimientos ocurridos en cierto momento. El discurso que supone un hablante se lanza a modificar la historia.  La hace suya. Y eso hace el guionista y la directora.

Para los que leímos el cuento vemos que aparecen nuevos personajes, necesarios para complementar el relato. Ellos pudieron haber estado en el cuento original, pero no nos fueron develados. Esto se ve muy bien en otra película, Batman inicia de Christopher Nolan. Cómo Batman se convirtió en el superhéroe  es una historia que no sabíamos y Nolan nos las trae para modificar el discurso, o complementar la historia. 

En la serie Sherlok, creada por la BBC sobre Sherlok Homes, pasa algo similar. Adecuada a estos tiempos el discurso necesariamente cambia. Pero no la historia. O para ser más precisos, apreciamos otros hechos de la misma historia. Con la serie de Smalville vemos lo mismo con respecto al inicio de Superman y otros superhéroes. Sí hasta el salón de la justicia aparece retratado de forma diferente al que supimos ver en las historietas.

El arte del discurso es hacer posible la transformación. Toma rasgos identitarios fundantes que no cambian la historia en su base, pero sí en su superficie. Esto es en su representación.
En estos tiempos de superabundacia informativa y “reseteo” mental histórico, mantener viva la historia de las compañías es una necesidad estratégica. Para algunas, una oportunidad de re-crearla obviando hechos no gratos.

Mantener los rasgos de identidad de la historia es necesario para quitarle incertidumbre y darle veracidad. Tomar los rasgos identitarios que refuercen los hechos convenientes es imprescindible para encuadrar la historia que queremos representar en la mente de nuestro público.

Red Riding Hood nos proporciona un ejemplo de cómo recrear la historia. Como adaptar el discurso a los tiempos que corren sin perder identidad. Una tarea que cada vez más los comunicadores empresariales deben realizar tanto desde la comunicación interna, como externa. No es fácil, no es para todos, solo para aquellos que saben que las palabras forman imágenes y éstas determinan acciones.

La chica de la capa roja (RED RIDING HOOD, EE.UU./2011) / Dirección: Catherine Hardwicke / Guión: David Johnson / Fotografía: Mandy Walker / Elenco: Amanda Seyfried, Gary Oldman, Julie Christie y Max Irons Irons / Distribuidora: Warner / Duración: 105 minutos
 
Fuentes: Emile Benveniste, “Historia Discurso”, en problemas de lingüística general, México, siglo XXI, 1985.
Meke Bal, Texto, historia, fábula. Teoría narrativa, Madrid, Cátedra, 1985.

5 ago. 2011

Entrevista a Norberto Chaves. La Marca país.


En el marco del encuentro Latinoamericano de Diseño organizado por la Universidad de Palermo, entrevistamos al maestro de diseñadores, Norberto Chaves. Allí estuvo dando conferencias sobre su más reciente libro “Marca país en América Latina. Bases teóricas y técnicas del diseño de la marca-país y auditoría gráfica de veinte emblemas de países latinoamericanos".

La Marca País es un reciente y nuevo espacio que los diseñadores comenzaron a desarrollar y donde encuentran un sinnúmero de problemas que afectan a las marcas gráficas que identifican a los países, dice Chaves. Los diseñadores no tienen herramientas para formalizar un programa de desarrollo de marca país y ese fue el objetivo del libro. Estos análisis realizados a partir de un ejercicio académico, desarrollado como Tesis de Graduación de estudiantes de diseño gráfico de la Universidad Casa Grande, Guayaquil, Ecuador, fue el impulsor para escribir el texto.
El problema es que los diseñadores, a la hora de modernizar un signo gráfico, hacen desastres con las marcas.

¿Por qué y para qué el libro?
La idea principal es mejorar el rendimiento de desarrollo de una marca gráfica para la identificación de los países. Es un libro donde genéricamente se formalizan conceptos analíticos y programáticos para aportar elementos de juicio que permiten diagnosticar y evaluar la marca país.

Entonces es un libro que apunta a la marca gráfica.
Sí, específicamente. Trata sobre la marca gráfica porque sobre branding hay mucha literatura.
Tú sabes que la marca es un concepto doble. El sentido de Brand se refiere a posicionamiento, pero también la misma palabra sirve para el signo gráfico. En lo que refiere a Brand gráfico para marca país encontramos mucho déficit. De allí que me pareció que era útil el texto.
El dato está que cuando te preguntas ¿Cuáles son los requisitos para desarrollar una marca país? No los encuentras, básicamente pasa esto porque nunca nadie se los planteó.

¿Por qué ocurre esto?
No lo cumplen porque es un género marcario reciente y quienes hacen este trabajo aplican los requisitos para las marcas comerciales, generando una falta de identificación. El tema es que a pesar que lo corporativo no es homogéneo, hay una tradición marcaria donde se pueden encontrar muy buenas marcas. No pasa lo mismo con los servicios donde la calidad baja un poco, pero las marcas de organismos públicos son verdaderamente desastrosas.
Los diseñadores creen que realizar una marca para un organismo público es lo mismo que hacerlo para empresa de moda. En las marcas de moda hay muy buenas y es muy difícil encontrar en el sector alguna que este mal. Son modernas pero muy rigorosas. En las instituciones públicas aplican procedimientos erróneos porque son tomados de los procedimientos comerciales que lleva a la desidentificación de las instituciones.

¿Cuál es el problema? ¿la dificultad para encontrar elementos identificatorios de los países?
Es difícil, pero a su vez hay algo peor. Hay unos aprioris del marketing y de la mala publicidad que reivindican esto que se hace. Los de marketing dicen que al país hay que venderlo como productos, pero eso no es cierto y además eso no quiere decir que se lo venda como una mayonesa. Estos mitos y errores de partida contaminan la gestión.

¿Cuál es la diferencia entre marca país e imagen?
La imagen es el conjunto de atributos y valores que los públicos tienen de ese país. Sea o no verdad. Hablamos del de imaginario social que construye una representación de ese país. La marca es la quintaescencia. Son tres palabras clave. Son la síntesis. Imagen, posicionamiento y marca son distintos niveles de concentración del discurso. Son escalas crecientes de la representación mental de los públicos.

¿Cuál es el error más frecuente?
Cuando se comienza a bucear en los atributos para identificar el país, se comienza por los valores, la personalidad, por todos los atributos que tiene ese país y eso resulta un texto muy largo que no puede ser sintetizado gráficamente. Todos esos conceptos no son sintetizables en un elemento gráfico. Por lo cual todo el esfuerzo para captar la identidad es dinero tirado.
Otro problema es que no hay que indagar en la identidad, sino en la iconografía instalada. Cuando la iconografía se agota, se busca en la heráldica como la flor nacional, el animal nacional, la bandera. Etc.
La flor nacional argentina, que es el ceibo, es muy buena imagen y no está aprovechada. Recuerdo que en la época de Perón había un programa nacional de productos que se denominaban la flor de ceibo. Pero la flor se fue marchitando, y hoy quedo en el olvido.
Los diseñadores tienen que entender que no hay que inventar un icono, hay que ir a un signo que todos identifiquen. Y en caso que ese signo no se encuentre se pondrá la bandera. En el caso argentino la bandera es un elemento muy interesante si se tiene en cuenta que el color celeste no lo tienen ninguna otra bandera en el mundo. Se usa el azul medio u oscuro. El celeste nadie.
Entonces nos encontramos con que este tipo de disquisición no lo realiza nadie. Al sentido común prima el sentido de querer lucirse. Así se jode la marca.

¿Hay una crítica a la profesión?
Sí, sí. Es que no hay discurso analítico. ¡Y menos para desarrollar una marca país! Hay diseñadores que son muy buenos, de mucha calidad, pero a la hora de fundamentar dicen barbaridades, y quedan pegado a algo muy naif como es la semántica. La marca país, la fuerza de ésta, no está en la semántica, sino en la potencia del signo. La hoja de arce de los canadienses no cuenta ninguna historia y nadie sabe qué significa, pero tiene una fuerza increíble.

¿Cuáles son las fuentes para buscar una marca país?
Las fuentes de contenidos de una marca país que se analizan en el libro son aquellas que se esconden en la iconografía nacional. Todos van por el análisis de los valores, la personalidad, etc, pero esto no puede plasmarse en el signo marcario. Hay que tener en cuenta que no todos los países tienen un icono inobjetable. Cuando dirigí la marca país de Cuba nos encontramos con que no lo tenía. El habano no podía ser porque se reducía a un solo producto y además se banalizaba la marca por ser un producto de consumo. La flor mariposa no se puede dibujar, la palma real tampoco. Cuando se agotó la iconografía la descartamos y nos centramos en la heráldica. De allí sacamos el triangulo.

¿Cómo funciona el made in en la marca?
Fantástico, porque se pone hecho en cuba y el símbolo. El signo es una maquina que tiene que funcionar con otros engranajes.

En la actualidad, de dónde surge la necesidad de instalar una marca país.
Es sinergizar todas las inversiones en promoción nacional de todos los Ministerios. Cada inversión, esfuerzo que hacen las diferentes instituciones púbicas, aglutinados en un solo signo grafico. Y hoy más que nunca, porque en toda Latinoamérica está haciendo inversiones inéditas, además del crecimiento de Latinoamérica. Esto contrarresta la campaña sistemática de desprestigio que sufre Latinoamérica en otras partes del mundo.

¿El libro es el principio de un posgrado en marca país?
Ojala.


Datos:
La marca-país en América Latina
Director de la colección Inclusiones: Damián Fernández Pedemonte
Primera edición: junio 2011
© Norberto Chaves
© La Crujía Ediciones
E-mail: editorial@lacrujialibros.com.ar
www.lacrujiaediciones.com.ar
Diseño de interior y de tapa: Ana Uranga B.

Fuentes:
Articulo Publicado en La Crujia Revista
Agradecemos  a Foro alfa por las fotografías.

2 ago. 2011

Campaña 2011. Hoy comparaciones

Sostengo que las comparaciones son ingratas. Pero esta nos deja una enseñanza. En los 90 Agulla y Bacetti se abrían al estrellato con creatividad al desarrollar publicidad de campañas políticas nunca antes realizadas. Aquí vemos quien era el creativo. Entre estos dos spot vemos que ambos piensan lo mismo, pero lo exponen de forma diferente, tal vez por los equipos con los que trabajan, tal vez, porque uno de los dos era el que sabía. Ustedes juzgarán.
Agulla: de la Sota

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Bacetti: Alfonsín.



La sostenibilidad en tiempos insostenibles, según el GRI

Daniel Vargas es el country program manager del Global Reporting Initiative (GRI) en el Perú. Y a esta revista concede una entrevista par...